l’âme de
windows to infinity
notes de l’auteur
Tout grand univers commence par une simple idée.
là où tout a commencé
Lettre envoyée par Lucía, sculptrice et membre de l’équipe créative de Windows to Infinity, à Ramón Colomer, créateur du projet.
C’est parmi les échos d’une vieille gare que ton rêve a pris naissance.
Là, où le temps s’arrête et où la lumière traverse les vitres, tu as vu le couloir infini. Chaque fenêtre t’a parlé d’une voix différente : des mers, des créatures, des trains, des mondes entiers. Tu as avancé sans crainte, avec la certitude que tout ce que tu imaginais pouvait exister. Et quand tu t’es réveillé, le rêve avait un visage, une forme, un nom : Windows to Infinity.
Car de cet instant est née une vision qui n’appartient plus seulement à toi, mais à tous ceux qui regardent et se remettent à rêver.
l’univers sans fin
Il y a des rêves qui surgissent en un instant et d’autres qui mettent des années à trouver leur véritable forme.
Windows to Infinity est né du désir de créer un univers où l’art, l’imagination et l’émotion s’unissent pour donner vie à des mondes qui ne peuvent exister que dans l'esprit.
Pendant plus de six ans, des idées, personnages et histoires ont trouvé, petit à petit, leur propre âme. Chaque fenêtre ouvre sur une histoire différente, mais toutes partagent le même objectif : émouvoir, surprendre et inviter à découvrir des choses sur soi-même.
Ce catalogue ne représente pas la fin d’un projet, mais le début d’un univers qui continuera de s’étendre tant qu’il restera une histoire à imaginer.
comment est né mon premier personnage
Capitaine Isabella
Tout personnage commence par une simple idée.
Parfois, c’est une silhouette, un regard ou un geste qui surgit presque sans qu’on s’en rende compte. C’est ainsi qu’est née Isabella.
Dès le début, j’ai su que je voulais créer un personnage incarnant le leadership, la liberté et la capacité à ouvrir de nouvelles voies. Je ne cherchais pas une héroïne qui se démarquerait uniquement par son courage, mais une femme capable d’inspirer par son intelligence, sa détermination et sa façon d’affronter n’importe quel défi.
Au fil du temps, elle s’est peu à peu transformée. Chaque croquis, chaque changement de tenue, de posture ou d’expression m’ont aidé à découvrir qui elle était vraiment. Plus que de dessiner un personnage, j’avais l’impression de construire une personnalité.
Je n’ai jamais envisagé Isabella comme la simple protagoniste d’une aventure. Pour moi, elle a toujours symbolisé le courage de défier les normes établies et de démontrer que le véritable leadership ne relève pas du genre, mais du caractère, de la vision et de la détermination.
Son histoire parle aussi de liberté : la liberté d’explorer de nouveaux horizons, de prendre des décisions sans crainte et de forger son propre destin sans jamais renoncer à ce que l’on est.
Au fil du temps, Isabella est devenue l’un des piliers sur lesquels Windows to Infinity a commencé à se développer. Son évolution m’a rappelé que les grandes histoires naissent presque toujours d’une idée simple… et de la décision de ne jamais cesser d’y croire.
première esquisse
Quand l’imagination a pris une autre forme
La naissance de Vulkron
Je pensais avoir déjà terminé La Fin du Compte à Rebours.
L’histoire tenait debout, les personnages étaient créés et la composition me convainquait. Pour moi, l’univers était complet.
Mais chaque fois que je le regardais, j’avais l’impression qu’il manquait quelque chose. Je ne savais pas expliquer ce que c’était. C’était simplement cette sensation qui, en tant qu’artiste, te dit que l’œuvre n’a pas encore dit son dernier mot.
C’est alors que Vulkron est né.
Il a fini par devenir l’élément le plus important de toute la scène. Sa silhouette gigantesque ouvre l’immense cratère qui traverse la ville et change complètement la force visuelle de l’œuvre.
C’est ça, créer.
On pense avoir terminé, mais une nouvelle idée nous oblige à revenir en arrière, à modifier des personnages, à refaire des scènes et à tout recommencer.
« On ne cesse jamais de construire un monde ; il arrive simplement un moment où l’on décide qu’il est temps de le partager avec les autres. »
Les Âmes de l’Infini
Énergies, symboles et présences
Windows to Infinity avait besoin de quelque chose de plus profonde outre des personnages et histoires: une âme capable de maintenir son univers vivante.
C’est ainsi que sont nées les énergies et les présences : la Lumière vivante d’Etheria, Maelia Lumina et les anciens gardiens, qui incarnent l’espoir, la mémoire, l’imagination et le passage du temps.
Ce sont des forces qui relient leurs mondes et rappellent que tout univers a besoin d'une âme pour le maintenir en vie.
messages et valeurs
L’art comme conscience
Au cours du processus créatif de Windows to Infinity, je n’ai jamais eu l’intention d’écrire des messages. Ils sont simplement apparus, comme si les œuvres elles-mêmes voulaient révéler ce qu’elles portaient en elles.
Chaque univers, chaque personnage et chaque histoire m’ont amené à réfléchir à ce que je considère comme véritablement important : la compassion, le respect, la liberté, la mémoire et l’amour de la vie.
Je n’ai pas ajouté ces valeurs à la fin. Elles sont nées en même temps que chaque création. Elles constituent le fil invisible qui relie tout dans cet univers et la raison pour laquelle je souhaite que chaque œuvre émeuve, inspire et invite à la réflexion.
Si un seul regard change après avoir contemplé une œuvre, l’art a déjà accompli sa mission.
Cela fait plus de quatre décennies que je consacre ma vie à imaginer, dessiner et créer des mondes qui n’existent pas, mais que, d’une certaine manière, j’ai toujours ressentis comme très réels.
L’art ne m’a jamais semblé être une simple représentation de la réalité. Pour moi, créer signifie aller plus loin : construire des lieux où l’imagination, l’émotion et la beauté peuvent se rencontrer pour éveiller quelque chose chez celui qui les contemple.
C’est ainsi qu’est né Windows to Infinity. Ce qui n’était au départ qu’une idée, quelques croquis et un rêve personnel a fini par devenir un univers partagé. Aujourd’hui, j’ai l’immense chance de pouvoir compter sur une équipe extraordinaire de sculpteurs, de designers, de techniciens et de créateurs qui travaillent à mes côtés pour continuer à donner vie à ce projet et le faire grandir chaque jour.
Ensemble, nous partageons la même conception de l’art : non pas comme une fin en soi, mais comme un langage capable d’émouvoir, d’inspirer et de créer des souvenirs qui restent gravés dans la mémoire bien après la fin de l’expérience.
Cela a toujours été ma véritable ambition. Non pas créer une exposition, mais un univers capable de faire rêver ceux qui décident de franchir l’une de ses fenêtres.
« L’art ne s’arrête pas à ce que nous voyons. Il commence par ce que nous ressentons. »
